Das Streben nach ständiger Gewinnmaximierung und einem immer komfortableren Leben prägt die Welt. Ob in der Wirtschaft, in der Politik oder im Privaten und Zwischenmenschlichen– Habgier ist gesellschaftsfähig und die totale Durchökonomisierung durchdringt sämtliche Lebensbereiche. Dass der Großteil der Weltbevölkerung an Fortschritt und Wohlstand nie hat teilhaben können und der Reichtum Weniger auf der Ausbeutung Vieler beruht, nehmen wir alle hin.
In To Have and Have Not setzen sich zwölf Künstler aus elf Ländern in Collagen, Filmen, Fotografien, Installationen, Objekten, Videoanimationen und Zeichnungen mit dem Phänomen der Habgier, ihren zerstörerischen Effekten und psychologischen Dimensionen auseinander.

James Cauty (GB), Fabio Cifariello Ciardi (IT), Ingo Günther (DE), Jan Peter Hammer (DE), Pablo Helguera (MX), Han Hoogerbrugge (NL), Sven 't Jolle (BE), Nevan Lahart (IE), Thomas Rentmeister (DE), Oliver Ressler (AT)& Zanny Begg (AU), Lisa Strömbeck (SE), Ubermorgen.com (CH/US/AT)

Die Ausstellung wird von der Veranstaltungsreihe MUST-HAVE und von einem Kunstvermittlungsprogramm begleitet.

Die Darstellung des Wirtschaftslebens war schon immer Gegenstand des Unterhaltungsfilms. Vor dem Hintergrund der andauernden Krise des Kapitalismus lohnt sich ein besonderer Blick in dessen filmische Dramatisierung und die Veränderungen, die diese durchlaufen hat. Mark Arenhövel, Professor für Politische Theorie und Ideengeschichte an der TU Dresden, meint anhand verschiedener Filme und Fernsehserien aufzeigen zu können, dass sich das filmische Bild des Kapitalismus und seiner habgierigen Repräsentanten in jüngster Zeit gewandelt hat. Aber werden ökonomische Zusammenhänge auf Leinwand und Fernsehbildschirm tatsächlich anders und vielleicht auch kritischer dargestellt, als noch vor zwanzig Jahren? Und was würde dies für die Gesellschaften bedeuten, in denen die Filme und Serien ihr Publikum finden? Auf dem Programm des Abends stehen Filme wie „Wall Street“ (USA 1987, Regie: Oliver Stone) oder Rouge Trader (GB 1999, Regie: James Dearden) und die Serie „Breaking Bad“ (USA 2008-2013, Regie: Vince Gilligan). Es sollen Auszüge gezeigt und diskutiert werden.

Als die Preise für Kunst in Europa, Amerika und China ins Unermessliche stiegen, recherchierte der Kunstkritiker und Filmemacher Ben Lewis das ganze Jahr 2008 die Hintergründe ihrer Entstehung. Dabei entdeckte er eine Welt aus verschwiegenen Geschäften, Spekulationen, Steuererleichterungen und Marktmanipulationen, die die ganze Kunstwelt umfassten. Händler, Sammler, Galerien, Auktionshäuser und sogar öffentliche Museen waren in diese involviert. Und während andernorts Immobilienblasen platzten und weltweit die Finanzkrise auslösten, dokumentierte Lewis die gleichzeitige Hochstimmung des Kunstmarktes. Nach wie vor ist das Preisniveau hier hoch, die Geschäfte mit der Kunst scheinen weiter zu gehen wie bisher.

Ben Lewis wird während der Vorführung seines Films anwesend sein und freut sich im Anschluss auf die Fragerunde und Diskussion mit dem Publikum in Leipzig.

Weitere Informationen unter www.benlewis.tv

In diesem Workshop dreht sich alles um Lieblingsdinge. Dinge, die dem Einen unbedeutend erscheinen, für den Anderen aber von großem Wert sind. Ein Lieblingsding kann alles sein, seine Bedeutung jedoch ist einzigartig. Und so werden die Teilnehmer dieses Workshops die unterschiedlichsten und für sie ganz besonderen Gegenstände mit in die HALLE 14 bringen. Hier sollen sie dann für die Kamera in Szene gesetzt werden und in fotografischen Porträts ihre Wirkung alleine oder zusammen mit ihren Besitzern entfalten. 

Wie klingt das Immer-mehr-Haben-Wollen? Wie die Habgier, wäre sie ein Geräusch? Vielleicht abgründig und dumpf, weil sie nie überwunden wird? Oder penetrant und schrill, weil sie uns nie in Ruhe lässt? Oder leise und unauffällig, weil wir schon gar nicht mehr merken, wie sehr sie unser Leben bestimmt? Gemeinsam mit einem Leipziger Medienkünstler werden sich die Teilnehmer dieses Workshops auf die experimentelle Suche nach Klängen und Geräuschen begeben. Die gesammelten Sounds werden anschließend am Computer weiterbearbeitet und zu Klangcollagen– dem Sound of Greed– zusammengesetzt. Technische Vorkenntnisse sind nicht erforderlich.

Was wir tragen ist uns wichtig, viel wichtiger als die Frage nach den Bedingungen, unter denen die Sachen hergestellt wurden. Das Unglück in der Textilfabrik in Bangladesch im vergangenen April, bei dem über 1000 Menschen ums Leben kamen, hat die öffentliche Aufmerksamkeit wenigstens kurz auf das Elend gelenkt, dem wir unsere preiswerten T-Shirts verdanken. Dass sich unser Konsumverhalten nun aber nachhaltig verändern wird, darf bezweifelt werden. Dabei kann man sich durchaus die Frage stellen, ob die uniforme Massenmode der einschlägigen Marken nicht ohnehin total langweilig ist. Selbstgefertigte Unikate, originelle Einzelstücke, individuelle Accessoires– solche Kleider machen Leute! Am Designers’ Dienstag werden ausrangierte Klamotten zu stylischen, originellen und fair hergestellten Einzelstücken.

Die Kunstbibliothek der HALLE 14 hat das in Berlin erscheinende Occulto Magazine eingeladen, die Veröffentlichung seiner 3. Ausgabe Occulto Issue e in Leipzig zu feiern.
Das von Alice Cannava und Irene Lumpa Rossi gegründete Magazin erforscht unkonventionelle Möglichkeiten zur Popularisierung der Wissenschaft, indem sie mit anderen Disziplinen wie der Bildenden Kunst oder der Parawissenschaft kombiniert wird. Artikel über Biologie, Mathematik, Religionsgeschichte und parawissenschaftliche Theorien sind in dem Hochglanzmagazin ebenso versammelt wie Künstlerprojekte.
War die erste Ausgabe im Oktober 2009 noch ein selbstproduziertes Experiment, soll das Heft künftig zwei mal pro Jahr erscheinen. Wie bereits bei der letzten Ausgabe „issue √-1“ arbeitet Occulto auch dieses Mal mit dem Musiklabel Boring Machines zusammen, das für die Leser eine neue Kompilation an der Schnittstelle von Kunst, Text und Sound zusammengestellt hat. Zur Präsentation von „Occulto Issue e“ in der HALLE 14 werden also auch entsprechende Sounds geboten.

Weitere Informationen unter www.occultomagazine.com und occulto.bandcamp.com  

In der zweiten Ausstellung des vom D21 initiierten transatlantischen Austauschprojekts von Künstlern aus Montréal und Leipzig werden verschiedene Facetten des „Interims“ nun von Leipzig aus beleuchtet: Das Dazwischenliegende, Orte des Medialen und des Übergangs, Sprach- und Übersetzungsproblematik, die (transatlantische) Reise und das Unterwegs-Sein als Sehnsuchtsort sowie das Erkunden des Eigenen und Fremden sind Themen, die in der Ausstellung und im Rahmenprogramm verhandelt werden. Die Ausstellung wird sowohl in der HALLE 14 als auch im D21 gezeigt.

Weitere Informationen zur Ausstellung und zum Begleitprogramm auf der Webseite des D21 Kunstraum Leipzig.

Mit ihren jährlichen Förderankäufen unterstützt die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen junge Künstler, die ihren Schaffensmittelpunkt oder Wohnsitz im Freistaat Sachsen haben. Ein unabhängiger Beirat wird auch in diesem Jahr wieder Werke diverser Künstlerinnen und Künstler für die Ankäufe der Kulturstiftung auswählen. Im Anschluss werden diese bereits zum dritten Mal in der HALLE 14 gezeigt.
Die an der Ausstellung beteiligten Künstler werden am 12. Juni durch die Kulturstiftung des Freistaates Sachsen und auf der Webseite der HALLE 14 bekanntgegeben.

Weitere Informationen unter www.kdfs.de